久雨未眠

关于谷崎润一郎的一点分析（三次含）

转载打扰，写得太符合我对谷崎润一郎先生的理解忍不住想夸一波这位大师，个人真的觉得不看他的作品是一种损失，谷崎润一郎先生的文笔细腻古典，内容简直像罂粟一般让人沉溺上瘾，明知有毒却不能自拔，为故事剧情里荒诞至极的病态情节惊奇之时，又被后续的发展牢牢网住心脏。他有一种魔力，能把种种不可思议的事情写得合情合理并且行文间极具独特魅惑的美感，比如《痴人之爱》里30多岁的让治收养育成一个15岁少女把她培育成自己理想的女性的这一手法，以及后来娜奥密诱惑让治的，仅仅让他呼吸自己面对面吐出气息的“朋友之吻”，还有《春琴抄》里盲女春琴被毁容后，佐助为让记忆里她的美貌永驻自刺双目（这些在当时都是惊世骇俗的举止）。谷崎润一郎的这种恶魔主义倾向和女性崇拜意识的产生，大概与他受到波德莱尔、王尔德的思想影响有关（还有他极度恋母），他的作品里自始至终不变的主题是对美的追寻，不论以丑为美还是追求日本古典美也好。总而言之我只想说一句话，谷崎润一郎是日本文坛的瑰宝😭

山见鹿:

谷崎先生作为我在第一季开播的时候入坑的动力，是必须来扒一扒他的……（虽然也扒不出来个啥）关于作家来说首先要介绍的就是相关作品，那么下面就从作品展开(•̀ω•́)✧
在这里感谢朝雾爸爸给谷崎的能力来自于《细雪》，而不是《纹身》，《卍》……《细雪》这部文风相对细腻唯美的作品实际上在谷崎的全部小说中可说是一个意外，唯有它没有呈现出谷崎一贯的抽象美，而是呈现了生活姿态的本身。谷崎自己也承认，创作《细雪》时，他明显受到正在翻译的《源氏物语》的影响。所以有理由认为，《细雪》并不能代表谷崎常态的审美意识的作品风格，而其他一些我接触过的作品，比如《钥匙》，《疯癫老人日记》，《武州公秘话》等，相对来说更明显地体现了谷崎的风格。
而谷崎的风格，以及他大概比《贤者之爱》还高能的感情生活，大概也算是日本文坛里一朵出淤泥而不染的奇葩。作为唯美派文学大师，却有“恶魔主义者”之名，文笔绮丽却又时而荒诞，尽管川端康成的笔下也不乏冷静而又变态的描写，但谷崎润一郎的变态，则深入到思想。谷崎的创作是呈橄榄型的，以恶魔主义开始，又以恶魔主义做结。早期的《纹身》、《褴褛之光》和晚期的《疯癫老人日记》，是彰显其“恶魔主义”的代表作，特别是晚期，可谓到了如火纯青的地步，是对常态美的完全倒置，官能美成为美意识唯一的表现途径，其他的一切都不在考虑之内。
举个栗子，《疯癫老人日记》实际上讲了一个翁媳畸恋的故事，描写一个老人既已性无能，又深藏着生命的原始渴求和力量。老人看中儿媳妇美丽的脚，看作是佛的脚，崇拜得五体投地；儿媳妇则是个放任的女性，有一股征服男人的强烈欲望，为此甚至不惜施虐。老人爱抚她的脚时，她采取接受的态度。老人在抚爱中，忆起了自己儿时恋母﹑抚爱母亲的脚的情景，将母亲与儿媳妇叠印在一起，产生了一种神秘的感情。最后老人想将儿媳妇那只佛脚般的脚，拓刻在自己的墓碑上，以求得死后永恒的愉悦和永恒的美。《疯癫老人日记》的魅力就在于它展现出了一种痴迷状态，在这个状态之下是没有伦理的，更不是常态的，只有对极致美学的追求。
再举个栗子，谷崎君的《武州公秘话》里讲了这样的一个故事，是说牡鹿山城池受到药师寺弹正政高围攻，法师丸未行成人礼，因此不得迎战。随着战事深入，牡鹿山城池逐渐陷入困境，城中女眷也搬入本丸，聚集起来讨论战事，法师丸对于女眷所描述的战争、斩首场面充满了神往，却因年幼无缘得见，很是钦羡。终于一日，法师丸向女眷中一老妪吐露了心声，老妪表示虽不能带其去战场，但倒是可以带法师丸去一个“好地方”。原来，城中女眷每晚都需将当天战争砍下的人头清点，清洗，别上名条，以供大将检视。为了不使不堪入目，需妆点首级，这就是老妇人要带他去见的场景。后来老妪如约带法师丸前去妆点首级的阁楼，意外的是，首级本身并未给法师丸太强烈的印象，反而是首级与妇女的对比，失去生气的死人肤色，和白皙的女性手指相较，素手竟更添魅力。在一众女子中，一位年轻女子尤为突出，大概十六七岁，在注视手中首级时，双颊偶尔会无意识的牵动出一抹微笑。在那瞬间，似乎有种无邪的残酷在她脸上浮现。
此情此景，如同一场幻梦，令少年法师丸神魂颠倒。
……后面的就不剧透了，反正大致就是这样风格的故事……《武州公秘话》中还有这样的话，“活在她身边并无乐趣，一定要变成像那人头一样臣服在她的魅力之前，那是至高无上的幸福。他如是想着。”
所以谷崎君实际上是位不折不扣的女性崇拜者和畸恋爱好者啊（微笑）
这样大概也就可以理解文野中谷崎君对直美的各种迁就，基本就是被自己的妹妹吃得死死的，甚至有时候觉得略抖m……这个大概来自于谷崎自谓的“官能刺激”、“施虐和受虐的快感”吧，如果这个时候有人给我说他俩真的就是骨科，我也是信的……
文野中对于谷崎君的设定是“温柔的青年，非常疼爱妹妹”，疼爱妹妹这个已经讲了，应该是对现实中谷崎先生女性崇拜的体现，会因为“妹妹被伤害而暴走，可以毫不犹豫地毁掉整个世界”这样极端的反应大约也是谷崎笔下那种极致美学的体现。那么“温柔的青年”的设定从哪里来的呢，个人推测是从谷崎君细腻文风和独特的阴翳美学概念里来的。
谷崎君有一本随笔集，主要就是在阐述他对日式美学的理解，全部都是由生活细节而来。这本1933年出版的转型之作《阴翳礼赞》通过对比东西方审美差异，构建出“谷崎式”的东方美学体系。不仅如此，其美学思考在建筑、设计方面也具有相当的现实意义。产品设计师深泽直人、平面设计师原研哉、建筑师安藤忠雄等知名设计师均对这部作品《阴翳礼赞》推崇备至。“所谓美，常常是由生活实践发展起来的，被迫住在黑暗房子里的我们的祖先，不知何时在阴翳中发现了美，不久又为了增添美而利用阴翳。”“……否则，那微弱光线所形成的阴柔之美就会消失。随处可见的无法捉摸的外光映照着昏暗的墙壁，艰难地保持着一点儿残余，我等便以这纤细的光明为乐。”他在作品中也将古典气息和阴郁美学填充在正史与秩闻之间，剪裁史料，在虚实之间描写故事，这种特点主要体现在《武州公秘话》等几部作品中。
最后，来扒一扒谷崎君的个人生活与文学态度。谷崎先生在文坛里活跃了长达半个世纪的时间，夏目漱石、芥川龙之介等人的活动期间约为十年。三岛由纪夫约为二十年。与之相比，可知谷崎的文学活动，有多么漫长的跨度。谷崎君在昭和二年还和芥川先生撕了一波（划掉），两人围绕“小说的情节”展开了论争。由于彼此的文学“运动场”太不相同，二人的论争最终不合拍。谷崎一直充满自信和确信地坚守自己的“运动场”。论争余波未了，芥川自杀了。其后，谷崎还多活了三十八年。（您的好友芥川龙之介已上线并对您投来怨念的注视x）
谷崎重视文化的持久力，远过于速度。他尝试复活千年以来根深蒂固延续的“古典物语的传统”。他追索着从《源氏物语》《伊势物语》的古时起、或者从远古神话时起便存在的“男人和女人”结合的种种形相。谷崎是“有信念的人”，坚持用自己的奔跑方式跑自己喜欢的路，所以成就了他超过五十年作家生活的伟业，这是他的文学信条。而对于生死的观念，昭和三十五年，曾与谷崎长久交往的朋友接连故去，“接下来就是我了吧”这种对死亡的恐惧大了起来。然而，谷崎没有弗洛伊德所谓的“死的本能”。“生”是谷崎的本质，与年纪轻轻自杀的芥川、老迈了自杀的川端康成不同，谷崎到最后都想活下去。这一点实际上暗含在前面提过的《疯癫老人日记》里，认为“对性的肯定”就是“对生的肯定”。真是老当益壮啊谷崎君。
谷崎润一郎在年轻时有过奇异的癖好，比如想找娼妓做妻子，为此追求一个艺伎，然而求之不得只好退而求其次娶了该女子的妹妹千代。但结婚生子之后谷崎润一郎发现妻子不是他所钟爱的“娼妓型”而是一位贤妻良母，于是又盯上了妻子的妹妹圣子。把妻子打发回老家之后，谷崎润一郎开始和年仅十五岁的圣子在东京同居（谷崎君你这是在玩养成吗），回到老家的千代则由谷崎的友人佐藤春夫照看。佐藤十分同情千代的处境，同情又转化为爱情，还写了首《秋刀鱼之歌》表达心迹……这是何等狗血的剧情……谷崎在被圣子拒绝之前提过把妻子让给佐藤，但是被圣子拒绝之后又毁约，弄得两人绝交很久，最后辗转多回后两人又重归于好，还发生了“让妻事件”，惊掉了日本吃瓜群众的一摞下巴。
反观文野中的谷崎君，文笔的猎奇与变态与对极致美学的追求并没有在人设上体现很多，作家波澜壮阔的感情生活也……没有体现。看起来朝雾似乎更想强调谷崎君女性至上与推崇唯美的一面。但是这里还是想小小阴谋论一下，在第一季谷崎最初登场的几次里面，中岛敦曾经问过谷崎“你的妹妹看着跟你完全不像啊”结果被国木田提醒“他们的事不要问太多”，因此总觉得直美这个角色除了是用来体现谷崎女性崇拜的特点之外应该还有别的寓意……在文野最初的一话（具体哪个我忘了……要么一要么二要么三）中前后出现了两次“异能者多少都有些心理扭曲”这句台词，没记错的话其中有一次就是出现在谷崎带着妹妹出场之后。再一个谷崎君先前是普通学生，那么是啥原因促使他拉着妹妹一起来了侦探社呢，感觉也很有故事耶。照此来说，谷崎君是个很有故事的男同学啊……希望后面他的戏份多一点，嗯。